Mis favoritos del 2005: 4.Blanco Humano: Zonas de choque

4. Blanco Humano: Zonas de choque

• Editorial:

Norma/DC (Vértigo)

• Guión:

Peter Milligan

• Dibujo:

Javier Pulido





Este es uno de los cómics más injustamente olvidados por los aficionados en todo el año. Mucho se ha hablado de X-Satix (también de Milligan) que aunque es un muy buen cómic no está a la altura de Blanco Humano. Peter Milligan es uno de los mejores guionistas que hay actualmente y en este recopilatorio en concreto hace uno de sus mejores trabajos. En especial en el arco argumental titulado Zona Cero, Milligan hace la mejor historia que yo he leído sobre el 11S. Sólo este guionista situaría una historia sobre la corrupción en las grandes empresas con el trasfondo del atentado de las Torres Gemelas.
El uso que hace de un personaje como Christopher Chance le sirve al guionista británico para relexionar sobre la pérdida de identidad del individuo con un estilo de engaños sobre engaños que provoca el equívoco en el lector. Pero además es que el cómic resulta entretenido, tiene acción y es fresco, características todas ellas de la obra de Milligan. La originalidad de su propuesta es tal que deja en ridículo a la mayoría de los guionistas actuales de la industria americana que no hacen más que usar esquemas y conceptos repetidos hasta la saciedad.
Milligan además de ser un excelente dialoguista confecciona personajes secundarios perfectamente definidos y con mucha fuerza. Como un gran prestidigitador nos sorprende con cada giro de tuerca que da al personaje del Blanco Humano y nos lleva a terrenos nunca imaginados en este tipo de personaje.
Con respecto al trabajo del dibujante español Javier Pulido siento decir que no está a la altura del guión de Peter Milligan. Es cierto que es un buen narrador y que en este sentido cumple adecuadamente, pero me parece un tanto descuidado en sus acabados. Pienso que debería de desarrollar una mayor personalidad en su forma de dibujar.
Espero que Planeta que ahora tiene los derechos de la DC publique cuanto antes la continuación de esta serie ya que es de lo mejorcito de la línea Vértigo.
Nos vemos en el próximo post: mi tercer cómic favorito del 2005...

Mis favoritos del 2005: 5. Superman: Identidad Secreta

5. Superman: Identidad Secreta

• Editorial:

Planeta/DC

• Guión:

Kurt Busiek

• Dibujo:

Stuart Immonen



Este cómic es para mi gusto el mejor de los cómics de superhéroes del 2005. En otro post haré una lista de mis favoritos en lo que se refiere a este género del que soy aficionado desde que prácticamente empecé a leer tebeos. También haré una reflexión sobre la crisis por la que atraviesa este tipo de historietas por lo menos con respecto al año 2005 y siempre bajo mi personal perspectiva.
Ya centrándonos en Superman: Identidad Secreta, Busiek desarrolla una de sus mejores historias muy en la línea de Astro City. Se trata de un Elsewords que se sitúa fuera de la continuidad del universo DC, lo que da mayor libertad al guionista para contarnos una historia diferente y muy original sobre el muy sobado mito de Superman. Quizá el gran acierto de esta nueva vuelta de tuerca sea la aproximación más realista y más cercana que hace Busiek al mito del superhombre, mediante el relato de un joven que se llama Clark Kent que ha de soportar las burlas de sus compañeros de instituto por la coincidencia del nombre con el del personaje de cómic sobradamente conocido por todos y cómo ese joven va descubriendo que posee los poderes de Superman.
La mayor libertad con la que cuenta Busiek en este cómic le lleva a contarnos lo que nunca veremos en la serie de Superman que es el proceso natural y muy humano de envejecer, y a mi modo de ver, ahí está lo mejor del cómic: ver a un Superman anciano con todas la debilidades propias de cualquiera de nosotros. Aquí, Superman es un Dios humanizado con las preocupaciones que podemos tener cualquier hijo de vecino y que toma decisiones en las que priman los intereses familiares sobre otro tipo de ideales. Así, Busiek compone un gran retrato de los héroes cotidianos pero con la paradoja de que lo hace a través de un cómic de Superman. El mito superherioco por excelencia resulta desmitificado al mostrárnoslo de carne y hueso, atravesando toda las etapas de la vida por las que atraviesa cualquier persona, de tal manera que en realidad Busiek nos está contando la vida de un tipo normal llamado Clark Kent.
Stuart Immonen a cargo de los dibujos y del color realiza un trabajo magnífico, con un estilo realista, clásico y vigoroso, casi fotográfico en algunos momentos y de mucha belleza en otros.
El resultado es un álbum de gran disfrute en su lectura, de más complejidad de lo que aparenta y que da lugar a múltiples interpretaciones en cuanto a lo que Busiek ha querido contarnos. No sé si es el mejor tebeo de Superman, pero de lo que no me cabe ninguna duda es de que es el mejor cómic de Clark Kent.
Proximamente mi cuarto cómic favorito del 2005...

Mis favoritos del 2005: 6. Ojo

6. Ojo

• Editorial:

Norma/Oni Press

• Guión:
  

Sam Kieth

• Dibujo:

Sam Kieth



Sam Kieth es uno de mis dibujantes preferidos, la primera vez que disfruté de sus dibujos fue con el nº 1 de Sandman (no hay que olvidar que fue su creador gráfico). Su estilo no se parece al de ningún otro dibujante, tiene una personalidad apabullante, su dominio de las sombras, la caracterización de sus personajes, la extraña composición de la página revolucinando el uso de las viñetas, el tratamiento del blanco y el negro son algunas de las características que hacen de Sam Kieth uno de los genios del cómic actual.
Todo esto en cuanto al dibujo, pero es que Kieth también sabe hacer muy buenas historias y lo demuestra en Ojo, maravilloso cuento terrorífico que sirve de reflexión sobre la forma en que un adolescente se enfrenta con la muerte de una madre (en este sentido, Ojo tiene muchos puntos de conexión con otro cómic también muy recomendable publicado en el 2005 por Astiberri titulado Madre, vuelve a casa).
La historia, que gira entorno a la relación de Annie con su extraña mascota de un sólo ojo, tiene toques intimistas, surrealistas y terroríficos, dando como resultado una mezcla muy rara con cierto hermetismo del peculiar universo de la niña protagonista. La obra tiene muchos matices y refleja las neuras de su autor, ya que tiene coincidencias temáticas con otras de sus obras más conocidas como la genial The Maxx o incluso el Lobezno/Hulk: Historia de Po; así aparecen temas como las relaciones familiares, la muerte, la crisis de la adolescencia o los traumas infantiles. La profundización en la psicología infantil mediante la utilización de personajes como las mascotas de la niña o la trucha misteriosa, así como el dibujo de estilo infantiloide que emplea en determinadas escenas son algunos de los toques geniales de Ojo.
Sin más, nos vemos en el próximo post dedicado a mi quinto cómic favorito del año...

Mis favoritos del 2005: 7. Red Rocket 7

7. Red Rocket 7

• Editorial:

Recerca/Dark Horse

• Guión:

Mike Allred

• Dibujo:

Mike Allred


Lo juro, lo de que Red Rocket 7 esté en elpuesto 7 no es una coña, me ha salido así sin premeditarlo, palabrita del niño Jesús. Lo primero que tengo que decir ante este cómic, es que me entusiama porque además de ser un comicadicto soy también un viejo rockadicto empedernido, por lo que todo lo que diga de esta obra está totalmente mediatizado por esta doble circunstancia. Mike Allred realiza un cómic que entra de lleno en la cultura pop y que finalmente rinde homenaje a los más grandes artistas del rock (Elvis, los Beatles, Bowie...), lo que hace que para los aficionados a este tipo de música Red Rocket 7 sea una gozada de lectura. Ésta es realmente la parte más interesante de la historia, ya que el hilo conductor de las aventuras espaciales de Red Rocket es la escusa psicodélica que utiliza Allred para contarnos lo que de verdad le interesa que es la historia del rock. Además de todo esto, es un cómic entretenidísimo, fresco y vital; en resumen una auténtica delicia.
En cuanto al dibujo de Allred, tiene un estilo que me encanta, ya que está totalmente emparentado con los clásicos del cómic de superhéroes, como Jack Kirby, Steve Ditko o Don Heck, de tal manera que podríamos decir que Allred es el verdadero heredero del pop art de los sesenta.
Por otra parte el formato del cómic me parece otro gran acierto, ya que toma las dimensiones de un album de disco de vinilo, con una maravillosa portada/homenaje al histórico Sargent Peppers de los Beatles.
Eso sí, el CD musical del grupo de Allred "The Gear" es espantoso, y es que si este hombre hiciera música tan bien como hace cómics sería ya para nota.
En el próximo post mi sexto cómic favorito del 2005...

Mis favoritos del 2005: 8. Pollo con ciruelas

8. POLLO CON CIRUELAS

• Editorial:

Norma/L´Association

• Guión:

Marjane Satrapi

• Dibujo:

Marjane Satrapi




Pollo con ciruelas (Premio al Mejor Álbum del Salón de Angoulème 2005) es ante todo una maravillosa y trágica historia de amor. He de confesar que el dibujo de Marjane Satrapi me provocaba cierto rechazo, por lo que me resistía a leer sus cómics; sin embargo vencida esta personalísima aversión y sumergiéndome en la lectura de esta bella obra me he convertido en un admirador de Satrapi.
Pollo con ciruelas es una de esas pequeñas joyas que nos ha dado el cómic europeo en el 2005. Nos cuenta la historia de Nasser Ali, un músico de tar iraní que decide morir. La autora nos muestra a lo largo del álbum las razones de tal decisión. El estilo del cómic aunque es claramente europeo, tiene influencias orientales, lo que hace que el resultado tenga un toque exótico. En este sentido resultan interesantísimas las referencias al poeta iraní Rumi, fundador de una orden Sufí, así como la maravillosa narración de la historia del elefante.
En cuanto a la parte gráfica, aunque no es el tipo de dibujo que más me gusta, reconozco que el estilo naif que utiliza Satrapi es muy apropiado a la manera en que cuenta sus historias, con lo que consigue una belleza y un lirismo que hacen que sus obras tengan un toque muy personal.
En resumidas cuentas, una bella historia, con un final muy conmovedor.
En el próximo post mi séptimo cómic favorito del 2005.

Mis favoritos del 2005: 9. El árbol que da sombra

9. EL ÁRBOL QUE DA SOMBRA

• Editorial:

Planeta/Tezuka Productions

• Guión:

Osamu Tezuka

• Dibujo:

Osamu Tezuka





Otro manga que aparece en mi lista de favoritos (y no es el último), en este caso de nada más y nada menos que del dios del manga Osamu Tezuka. Esta obra se sitúa históricamente en el Japón de mediados del siglo XIX o época del bakumatsu (que se corresponde con el fin del shogunato). Estamos ante un manga que podríamos denominar como histórico.
Una de las cosas más curiosas y que más me ha sorprendido es que el protagonista del manga es el bisabuelo del autor: Ryôan Tezuka, que pertenece al grupo de médicos que pretenden introducir en Japón la medicina occidental. Éste y su padre (el tatarabuelo de Tezuka) se enfrentan a otro grupo de médicos o sanadores conservadores, que aplican a sus pacientes técnicas medicinales tradicionales japonesas, y que no están dispuestos a que ninguna influencia de occidente penetre en la cerrada sociedad japonesa del siglo XIX.
Como toda obra de Tezuka, el árbol que da sombra es mucho más densa y compleja de lo que puede parecer a primera vista con sólo ojear los sencillos y en apariencia simples dibujos de sus páginas. Así, este manga constituye no sólo una descripción de la situación de la medicina en el Japón de la época sino también de una página muy importante de la historia japonesa.
A nivel gráfico este cómic tiene menos dinamismo que otros de Tezuka, ya que hay un mayor predominio de los diálogos entre los personajes. Desde el punto de vista narrativo, Tezuka es un muy buen narrador y domina como pocos el estilo caricaturesco que engañosamente puede confundirnos y hacernos pensar que es un estilo infantil.
Habrá que esperar a la publicación de los 6 restantes tomos, para ver la evolución de la obra, yo de momento sigo disfrutando con la correrías y aventuras de ese simpático vividor llamado Ryôan Tezuka.
En el siguiente post mi octavo cómic favorito...

Mis favoritos del 2005: 10. Asa, El ejecutor

10. ASA, EL EJECUTOR

• Editorial:

Planeta/Kodansha

• Guión:

Kazuo Koike

• Dibujo:

Goseki Kojima




Koike y Kojima son los responsables de otro manga, el clásico "Lobo solitario y su cachorro", cuyos últimos números acaban de ser publicados también por Planeta. La historia de Asa, el ejecutor se sitúa precisamente en la misma época.
Tengo que decir, que el arranque de Asa me ha parecido mucho mejor que el comienzo del Lobo solitario, siendo sus primeros episodios un auténtico prodigio de fuerza y de narrativa gráfica. El primer capítulo es impresionante (no quiero desvelar nada, pero quién lo haya leído lo entenderá) y la letanía de "Todo fluye, nada permanece, ningún ser vive eternamente, la vida es el sueño de la existencia, todo es ilusión", refleja perfectamente la ideología de aquella época en el Japón de los samurais, donde el bushido y el budismo convivían entrelazados y él código del samurai era la guía espiritual que seguían personajes como Asa.
Las distintas historias aparecidas en los dos tomos publicados hasta la fecha tienen en común el plantear diferentes situaciones que provocan el conflicto con el código moral de Asa. La violencia, el sexo, la crueldad son elementos que aparecen a lo largo del cómic y que son retratados con extrema crudeza en muchos de los casos. Este manga es , por otra parte, un estupendo retrato de la época de Edo, de ese Japón feudal dominado por los samuráis que se regía por el bushido, ideología exclusiva de la clase dominante y que para nada era seguida por el pueblo. Esta dualidad es la que aparece como origen del conflicto con el el que se enfrenta Asa durante el desarrollo de los capítulos sucesivos.
En cuanto a la parte gráfica, Kojima (artista que ha influenciado a Frank Miller) se muestra como un excelente narrador, con un estilo muy cinematográfico, reflejando con enorme dinamismo las escenas de acción. El uso del sombreado, el dominio de la anatomía humana, la simplicidad de sus trazos son características inconfundibles de este magnífico dibujante.
Por lo demás, a esperar la publicación de los 8 tomos restantes y a seguir disfrutando de uno de los mejores mangas que se están publicando últimamente.
En el siguiente post mi noveno cómic favorito del 2005...